Изобразительное искусство

Чем шокировали публику знаменитые художники

Изобразительное искусство, Люди и проекты
Голый Христос, труп на руках, странные ракурсы для маленькой дочки... Чем еще шокировали знаменитые художники? Мы привыкли воспринимать знаменитых художников через краткие пояснения к их картинам. Это делает их образы почти бесплотными. Словно ничего, кроме живописи, в их жизни не было, и словно их живопись сразу стала священной классикой. Но художники были полнокровными людьми. Их творчество порой вызывали недоумение, а их поступки — осуждение. Зинаида Серебрякова Дочь, внучка, племянница одних художников, мать, тётя и бабушка других, сама она кажется воплощением чистоты и любви к искусству. Так, в общем-то, и есть. Серебрякова не была склонна к пьяным разгулам и всем тем грехам, в которых обычно принято упрекать богему. Тем не менее в её жизни были странности. Например, она многих шокир

Ярославский художник Валерий Сидоров

Изобразительное искусство, Люди и проекты
Художник Сидоров Валерий Константинович родился в 1956 г. в Ярославле. Начальное художественное образование получил в художественной студии под руководством В.М.Щукина, выпускника ВГИКА. Дальнейшее образование проходило в Московском Государственном Педагогическом институте на художественно — графическом факультете. В настоящий период занимается преподавательской работой в Ярославском Училище Культуры и продолжает творчески отображать ярославскую жизнь. Работы художника находятся в частных коллекциях, собраниях в Москве, Питере, Австралии, Германии и Франции.

Художник представил. Если бы исторические личности были хипстерами…

Изобразительное искусство, Люди и проекты
Что бы было, если бы знаменитые исторические личности стали хипстерами? Смотрите довольно провокационные альтернативные портреты из серии HIPSTORY, созданные израильским художником Амитом Шимони (Amit Shimoni), в которой он известных исторических деятелей представил… хипстерами. Хипстер Джон Ф. Кеннеди — президент США. Безусловно, своими иллюстрациями художник немного провоцирует зрителей, исследуя таким образом святость культурных икон в XXI веке. Хипстер Маргарет Тэтчер — «железная леди», премьер-министр Великобритании. Хипстерские портреты известных деятелей Амит Шимони размещает в своем профиле в «Фейсбуке», который называется AmitShimoniIllustration. Хипстер Махатма Ганди — известный политический деятель Индии. Среди хипстеров очень распространен винтажный стиль, который очень иро

Тайны абстракционизма и история про осла

Изобразительное искусство, Люди и проекты
Вот посмотрите, шестьдесят лет прошло, пара поколений сменилось, строй рухнул, а ничего не меняется: восприятие вот этого всего в массовом сознании — точно такое вот и остается. «Так художники-абстракционисты, очевидно, творят», — предполагает ЖЖ-блогер shakko-kitsune. Про осла это отдельная история, основанная на реальных событиях и насчитывающая уже более ста лет. Про этот розыгрыш надо отдельно рассказывать. Глупые богачи на аукционах, не понимающие, что «король-то голый». Это Венеция, где персонажи (или авторы?) классических картин с ужасом сбегают. Все это фрагменты сатирического триптиха «Тайны абстракционизма», написанного в 1958 году классиком советской живописи Федором Решетниковым (автором «Опять двойка» и т.п.) Это картина маслом в человеческий рост, что производит странн

Мексиканскую художницу Фриду Кало можно назвать женщиной сложной судьбы

Изобразительное искусство, Люди и проекты
Разбитая звезда: мужчины сломали ей жизнь, но она остается примером для многих. Кадр: фильм «Фрида» Мексиканскую художницу Фриду Кало можно назвать женщиной сложной судьбы: она тяжело болела, перенесла измены мужа и страшную травму в автокатастрофе, была вынуждена постоянно носить неудобный корсет, а незадолго до смерти слегла и лишилась ноги ниже колена. Но даже в самые страшные дни Кало одевалась ярко и привлекала внимание. В июне 2018 года платья, корсеты и даже протез художницы стали экспонатами большой выставки в лондонском музее Виктории и Альберта. «Лента.ру» разобралась в феномене «разбитой звезды» Фриды Кало. Склеить осколки Со времен Ницше принято считать: то, что не убивает, делает сильнее. Это правило работает не во всех случаях и не со всеми людьми, но относительно Магдалены

Художник Полина Шигаева: «Члены мне нравятся чисто эстетически»

Изобразительное искусство, Люди и проекты
Фото: Анатолий Струнин Полина Шигаева — симпатичная стройная молодая блондинка с голубыми глазами. Этакая девушка-мечта. Полина училась на переводчика и подавала надежды, но всегда предпочитала работать не только языком, но и руками, то есть рисовать. Это ее и сбило с праведного пути. Сначала она рисовала для себя, но однажды, прочитав, что Ван Гог стал писать картины уже в довольно зрелом возрасте, тоже решила стать профессиональным художником. Начала Полина с портретов маминого кота и перерисовывания фотографий со своими знакомыми. Но однажды в ее красивой голове родилась «концепция». С тех пор из-под кисти девушки стали выходить все больше мужские члены разных размеров, форм, цветов и, если так можно выразиться, характеров. На днях в Зверевском центре современного искусства у Полины Ши

Современные картины в стиле гиперреализма: окно в мир прекрасного!

Изобразительное искусство, Люди и проекты
Окно в мир прекрасного, или Какие шедевры можно увидеть в стиле гиперреализма Многие из картин некоторых художников люди до последнего считали фотографией, и до чего же обескураживает то, что на самом деле данные произведения искусства выполнены в технике гиперреализм. Со сто процентной уверенностью можно отметить, что художники, работающие в этом стиле, создают волшебство на холсте. В этой статье мы решили рассказать вам о некоторых художниках, которые своими произведениями действительно умеют удивлять. Что же нам известно о гиперреализме? Гиперреализм сравнительно новое течение в искусстве, которое возникло в 1990—2000-х годах, но, несмотря на это, оно быстро распространилось и на скульптуру, и на живопись и даже на кинематограф. Гиперреализм — это нечто большее, чем реализм. Гля

Эдвард Мунк: голые любовницы, потеря невинности и яркая тревога самого дорогого художника

Изобразительное искусство, Люди и проекты
Японская компания выпустит фигурку по мотивам картины «Крик» Эдварда Мунка Эдвард Мунк (Edvard Munch) — норвежский художник, чей «Крик» стал самым узнаваемым образом в искусстве и эмблемой экспрессионизма, а одна из версий произведения была продана в 2013 году за 120 миллионов долларов и стала на тот момент самой дорогой в мире картиной. Музей Мунка в Осло выложил в открытый доступ более семи тысячи оцифрованных работ — в основном это графика и наброски к его главным произведениям, в которых живописец отражал знаковые для него темы любви, смерти и страха. Мунк потерял нескольких близких людей, лечился в психиатрической больнице, имел ряд болезненных романов, страдал от панических атак и тяжело переживал потрясения, что нашло отражение в его тревожных ярких полотнах. Главные работы Эдварда

Почему картины Натальи Гончаровой арестовывали на выставках, а сегодня продают за сумасшедшие деньги

Изобразительное искусство, Люди и проекты
Н.С. Гончарова — двоюродная правнучка Н.Н. Гончаровой: почему картины самой дорогой сегодня художницы мира Натальи Гончаровой 100 лет назад арестовывали прямо на выставках. Рассматривая творчество Натальи Сергеевны Гончаровой — художницы-авангардистки, представительницы движения «лучистов», флагмана русского модернизма, скульптора и декоратора, невольно задаешься вопросом: «А выкладывали бы коллекционеры живописи такие баснословные суммы денег за примитивные работы художницы, если бы ее не окружали публичные скандалы и аресты картин прямо в выставочных залах?» Думается, вряд ли... А обвиняла ее церковь за неординарное решение церковных сюжетов, а общественность — за пропаганду порно. Наталья Гончарова — русская художница— авангардистка Работы Гончаровой очень дале

Художница, которая рисовала картины в защиту своих любовниц

Изобразительное искусство, Люди и проекты
Картина «Тишина», 1910 г. Ромейн Брукс — художница, которая рисовала своих любовниц, защищая право на выбор «Здесь лежит Ромейн, которая принадлежала только Ромейн» — так было написано в эпитафии женщины, являющейся исключением в обществе, в котором доминировали мужчины. Женщина, художник и лесбиянка — «идеальное» сочетание для того, чтобы человека начали считать маргиналом даже в истории искусства. Неудивительно, что в итоге Ромейн Брукс по сути полностью «убрали» из основных музеев и галерей. Немногие женщины могут похвастаться тем, что они — настоящие хозяйки своей жизни. Часто, сами о том не подозревая, они являются рабами эмоций и посторонних суждений. Часто женщины живут в вечных раздумьях, и при этом на самом деле почти любыми их поступками управляет прошлое, а также суждения други