Метка: художники

Художественные сокровища. Постоянная экспозиция в Центре искусств в Москве

Изобразительное искусство, Люди и проекты
Постоянная экспозиция в Центре искусств в Москве. Опять-таки то, за что взгляд зацепился, и с теми названиями, которые удалось либо запомнить, либо зафотографировать. Новое имя для меня — Михаил Алисов. Я бы назвала его маринистом. И как маринист он мне понравился гораздо больше, чем Айвазовский. Уютнее его картины, естественнее, чем у знаменитого его учителя. С Алисова М.А. и начнём. Святой Станислав Щепановский, XIX век Святитель Иоанн Тобольский, 1910-е годы Васнецов «Страж» Смотр какого-то гусарского полка перед императором. Удивила странная посадка на конях. Может, конечно, так и надо и особый шик. Фрагмент росписи, кажется, ХСС Левицкий. Портрет графини Шаховской. Глаз не отвести, мало того, что Левицкий, так ещё и какая красавица. Жан Луи Вуаль. Портрет Аграфены Александр

Голландский художник Тон Дублендам и его чудесные картины в стиле пуантилизма

Изобразительное искусство, Люди и проекты
«Мир полон красок, звуков и движенья, все наслаждаются теплом и благодатью…» Картины пуантилизма, как часть постимпрессионизма, появились на рубеже 19 и 20 веков, но до сих пор не теряют поклонников. Один из ярких представителей пуантилизма в Нидерландах – художник Тон Дублендам (Ton Dubbeldam). Предлагаю полюбоваться картинами этого мастера пуантилизма, или как его еще называют – дивизионизм. Справка – пуантилизм: стилистическое направление в живописи неоимпрессионизма, возникшее во Франции около 1885 года, в основе которого лежит манера письма раздельными (неизолированными) мазками правильной, точечной (фр. point – «точка») или прямоугольной формы. Характеризуется отказом от физического смешения красок ради оптического эффекта (подразумевается «смешение» на сетчатке глаза зрителя).

Современный монгольский художник Заясайхан Самбуу

Изобразительное искусство, Люди и проекты
Заясайхан Самбуу (англ. Zayasaikhan Sambuu) — современный монгольский художник, родился в небольшом кочевье в пустыне Гоби на Западе Монголии. Впервые познакомился с живописью через буддизм, который оказал на него большое влияние. В 15 лет он решает стать монахом. Однако после двухлетнего изучения тибетских религиозных текстов он понял что искусство ему интереснее, чем религия. Кроме того, образ жизни монахов и строгие правила религии натолкнулись на его индивидуальность и творческое мышление. В возрасте 17 лет Заясайхан поступил в колледж изобразительных искусств Соел в Улан-Баторе, для изучения традиционной монгольской живописи. После окончания учебы в колледже, он продолжил свое образование и поступил на факультет живописи в Монгольском университете культуры и искусства, ко

Кубические женщины художника Георгия Курасова

Изобразительное искусство, Люди и проекты
Как писал Фредерик Бегбедер в свой книге «Любовь живёт три года»: «Ее бесконечно длинные тонкие ноги (в количестве двух штук) служат опорой соблазнительному бюсту, оснащенному аппетитными яблочками (в таком же количестве)...» Геометрические фигуры могут быть куда более интересными, если это тела настоящих людей, изображенных на живописных полотнах художником-кубистом. Удивительно лаконично художник Георгий Курасов вписывает реальность в пространство, поделенное на линии, будто он смотрит на мир через какое-то особое мозаичное витражное стекло. Художник Georgy Kurasov Американцы считают Георгия Курасова русским художником, многие русские, наоборот, американским. Художники думают, что он скульптор. Скульпторы уверены, что он — художник. Сам Георгий говори

Так Россию еще никто не рисовал! 10 портретов череповецкой художницы

Изобразительное искусство, Люди и проекты
Еще никто не рисовал Россию так, как эта череповецкая художница: 10 портретов Александра Железнова — художница из Череповца. Главные герои ее работ — госпожа Нефть, господин Айзен, Октан, Вольфрам и Литий — выглядят как персонажи антиутопии. Автор уверяет, никакой политической сатиры в рисунках нет. Это все иллюстрации к книге, которую она же и пишет. Рисунки взяты из паблика Министерство черной металлургии. Оттуда же немного инфы от самой Саши о том, кто ее герои, чем она рисует и как будет называться ее книга. «Это — рассказ о себе. Можно сказать, что я рисую бесконечный автопортрет на фоне меняющихся условий моей отдельно взятой жизни». «Мне было легче задействовать те образы, которые мне наиболее понятны — например, чиновник — символ ответственности, преданности, служения чему-то важ

Иллюстрации Рины Зенюк — синие мурлыки от российской художницы

Изобразительное искусство, Люди и проекты
Творчество российского художника-иллюстратора Рины Зенюк нравится не только детям, но и взрослым. Ведь помимо иллюстрирования детских книжек, она рисует шкодливых, милых, мечтательно-романтичных, озорных и дерзких котов, ставших предметом всеобщего обожания. Синие мурлыки, благополучно перекочевав на открытки, путешествуют по миру, заряжая позитивом и хорошим настроением. Живя своей кошачьей жизнью, они попадают в различные ситуации, так похожие на сюжеты из жизни людей… Очищение. Автор: Рина Зенюк. За рулём. Рафаэлиты. Почтовый роман. Для взрослых. Апрель. Кот и Петух дежурят в Новогоднюю ночь. Кот и Петух зажигают в клубе. Кот и Петух готовятся к Новому году. Кот и Петух беседуют о любви (Сиквел Кот и Петух). Проводы зимы. Февраль. За ёлкой. Декабрь. Серенада. Март. Экспрес

Бразильский художник Фабио Сембранелли. Акварельные цветы

Изобразительное искусство
Художник Фабио Сембранелли (Fabio Cembranelli) родился в Бразилии, окончил государственный университет в Сан-Паулу и получил профессию архитектора. В девяностые годы будущий художник учился в Европе и США, где изучал искусство фотографии и живопись. В те времена Фабио Сембранелли просто влюбился в акварель и начал писать натюрморты и пейзажи. Очень скоро Fabio Cembranelli стал одним из самых известный современных бразильских художников. Сегодня я хочу предложить вашему вниманию небольшую галерею работ художника. Картины художника Фабио Сембранелли (Fabio Cembranelli)

Художник Роберт Джулиан Ондердонк. Голубые холмы Техаса

Изобразительное искусство
A Spring Morning, Bluebonnets, San Antonio, 1913 / Американский художник-импрессионист Robert Julian Onderdonk (1882-1922) Роберт Джулиан Ондердонк - американский художник-импрессионист из Сан-Антонио, часто называемый "отцом техасской живописи". За свою недолгую жизнь, Ондердонк заслужил статус великого американского пейзажиста. Холмы, покрытые голубыми люпинами, пыльные дороги, вековые дубы и цветущие кактусы в итоге привлекли к его картинам множество почитателей, а ему самому принесли признание и коммерческий успех. A Cloudy Day, Bluebonnets near San Antonio, Texas, 1918 Bluebonnet (Lupinus texensis), или по-русски "люпин" - национальный цветок штата Техас. Ранней весной их можно увидеть вдоль обочин дорог, где они привольно себя чувствуют в соседстве с другими полевыми цветами. Но эт

Что связывало Сальвадора Дали с Россией

Изобразительное искусство, Люди и проекты
Сальвадор Дали и Гала Сальвадор Дали никогда не был в России, зато Россия была рядом с ним: настойчиво, скандально, провокационно. Она – это я! «Русская девочка» Елена Дьяконова стала для Дали всем: Музой, возлюбленной, моделью, менеджером, кухаркой. Они встретились летом 1929 года, когда Дали было 25 лет. Это была любовь с первого взгляда. Позднее Дали напишет: «Гала стала солью моей жизни, моим маяком, моим двойником, она – это я». Ее облик совпал с тем образом загадочной русской женщины, который Дали из своих снов проецировал на действительность. А женский идеал Дали, как известно, это элегантная женщина, которая «во-первых, вас презирает, а во-вторых, чисто выбривает подмышки...» Лицо ее отмечено не ярко выраженным уродством, которому не требуется красота, зато «руки ее и ноги должны